НЕМЕЦКАЯ КИНЕМАТОГРАФИЯ

Расстановка ударений: НЕМЕ`ЦКАЯ КИНЕМАТОГРА`ФИЯ

НЕМЕЦКАЯ КИНЕМАТОГРАФИЯ. В 1895 бр. М. и Э. Складановские при помощи изобретённого ими биоскопа показали в берлинском варьете "Винтер-гартен" программу из к/м картин преим. гротескового характера ("Итальянский крестьянский танец", "Боксирующий кенгуру", "Жонглёр" и др.). Однако биоскоп не получил распространения из-за высокой стоимости. В 1896 О. Местер начал выпуск съёмочных камер и проекторов и стал снимать в собств. ателье в Берлине док. ф. ("Царь в Париже", "День рождения кайзера") и игровые ленты ("За уютным кофейным столиком", "От серьёзности к смеху"). В 1897 была организована фирма "Местер-фильм", где дебютировали мн. режиссёры и актёры, позднее занявшие ведущее положение в Н. к.: Ф. Портен, М. Мак, К. Фрёлих, Г. Лидтке, Г. Пиль, Э. Яннингс, К. Фейдт, X. Портен и др.

До 1-й мировой войны "Местер-фильм" занимала главенствующее положение в кинопроиз-ве Германии, хотя с ней конкурировали фирмы "Дойче биоскоп" (осн. 1897), "Мюнхенер кунстфильм" (осн. 1907), "Унион" (осн. 1910) и др. Ежегодно "Местер-фильм" выпускала св. 50 картин, гл. обр. мелодрам и комедий. Особое место занимала серия приключенч. ф. с участием Пиля. Приглашались и заруб, деятели кино, в т. ч. из Дании реж. П. У. Гад и актриса А. Нильсен.

С 1910 в Н. к. начался период "литературного кинематографа", связанный с участием в кино драматургов А. Шницлера, Г. Гауптмана, Г. Зудермана, реж. М. Рейнхардта и др. Они не добились в кино крупных успехов, однако их работа способствовала дальнейшему развитию киноиск-ва. Новый этап в развитии Н. к. связан с творчеством актёров т-ра - А. Бассермана, П. Вегенера, М. Палленберга, Т. Лоса, мастерство к-рых определило появление психологически насыщенных ф., исследующих сложные человеческие характеры. Среди лучших ф. этого периода: "Голубая мышь" (1912) и "Другой" (1913) - оба реж. Мака, "Пражский студент" (1913, реж. С. Рие), "Голем, как он пришёл в мир" (по Г. Мейринку, 1914, реж. Вегенер, Г. Гален). Последние два ф. с их условным сюжетом и причудливо-фантастич. колоритом действия во многом подготовили т. н. неоромантизм в Н. к. 20-х гг.

Если до 1-й мировой войны гл. место на экранах к/т занимали ф., импортировавшиеся из США, Франции и др. стран, то с началом войны стал резко увеличиваться выпуск ф. нац. произ-ва. Число фирм возросло почти в 8 раз. Развитию киноиндустрии способствовали достижения в оптич. пром-сти и в области произ-ва киноплёнки.

Пр-во Германии стремилось полностью подчинить кино своему влиянию. С этой целью в 1916 при Генштабе была создана гос. орг-ция "Фильмцентрале" для продвижения воен.-пропагандистских ф. на иностр. кинорынки. В 1917 примерно те же задачи стала осуществлять при воен. мин-ве фирма БУФА ("Бильд-унд-фильмамт"). Резко возросло значение хроники, фиксировавшей действия нем. войск на фронтах. Уже в 1914 Местер начал регулярный выпуск док. к/ж "Местер-вохе". Однако кадры, снятые непосредственно на поле боя, при окончат. монтаже обычно теряли ценность историч. документа и становились фактором политич. пропаганды, фальсифицировались добавлением инсценированных эпизодов, перемонтажом и т. д. Откровенно пропагандистский характер имели и игровые картины, построенные на воен. сюжетах. Открытым шовинизмом была проникнута серия "фельдграу" (от слова, означающего цвет солдатских мундиров): "Как Макс заработал Железный крест" и "На поле чести" (1914), "Горный страж" (1916) и др. В 1916, после неудач на фронтах, выпуск воен. ф. уменьшился, был полностью приостановлен и без того небольшой импорт иностр. фильмов. Режиссёры обратились к испытанным ранее жанрам: мелодраме, комедии, приключенч. фильму. В 1916 были сняты фантастич. ф. "Свадьба Рюбецаля" (реж. Вегенер и Р. Глизе) и "Гомункулус" (реж. Р. Райнерт), отличавшиеся мрачностью колорита.

В 1917 из фирм "Местер-фильм", "Унион" и филиалов дат. фирмы "Нордиск" было образовано акц. об-во УФА ("Универзум-фильмакциенгезельшафт"). Общество, активно поддержанное воен. ведомством и банками, поставило задачу объединить немецкое кинопроизводство.

В годы 1-й мировой войны в Н. к. начали работать новые режиссёры. Э. Любич пост. к/м "комедии нравов" "Фрейлейн - мыльная пена" (1914), "Сахар и корица" (1915) и др. Остроумие и своеобразный лиризм этих ф. контрастировали с многочисл. тяжеловесными фарсами, заполнявшими экраны. В п/м фильмах Любича "Глаза мумии Ма" и "Кармен" (по П. Мериме, в сов. прокате "Табачница из Севильи") - оба 1918, с большим успехом выступала актриса П. Негри. Реж. Р. Освальд, ставивший фантастич. и приключенч. ф., в т. ч. экранизации лит. произв. ("Собака Баскервилей" по А. Конан Дойлу, 1914 - 1915, "Сказки Гофмана" по Э. Т. А. Гофману и "Портрет Дориана Грея" по О. Уайльду, оба 1916, и др.), выпускал с 1917 серию "просветительных" ф. ("Да будет свет!" с Фейдтом в гл. роли), в к-рых эротич. проблемы подавались под видом борьбы за мораль, что позволяло обходить цензурные преграды. В приключенч. жанре работал реж. Дж. Май, к-рый приступил в 1914 к созданию серии ф., посв. похождениям сыщика Стюарта Уэббса (в гл. роли Э. Райхер). Эта серия была продолжена реж. А. Гертнером, М. Обалем и др., а Май начал ставить ф. с новым героем - сыщиком Джоэ Диббсом.

Среди мастеров Н. к. этого периода: реж. Р. Вине, Э. А. Дюпон, Фрёлих, Ф. Цельник, Р. Айхберг; актёры А. Бербер, ф. Бонн, X. Вайсе, А. Ньюс, А. Паулиг, Г. Тольнес, П. Хайдеман; сц. Г. Кресли и др.

После создания Веймарской республики (1919) крупные нем. банки стали (субсидировать кинопром-сть. Это позволило расширить произ-во ф. и привело к укрупнению фирм: "Декла-биоскоп" слилась с концерном УФА (1922), окружившим себя "дочерними" предприятиями из бывших ранее самостоятельных и, фирм - "Максим-фильм", "Больтен - Беккерс" и др. К 1924 сложились мощные киноконцерны "Девести - Дойлиг") "М. L. К.", "Терра", "Прогресс", "Националь" и др. Росла и технич. база кинематографа: ряд оборонных з-дов переключился на изготовление плёнки "Агфа", улучшилось качество съёмочных аппаратов, позволявших снимать при меньшей освещённости кадра. Увеличивалось л и число к/т. Развитию кинопроиз-ва не помешало даже повышение налога на зрелища. В первые послевоен. годы Н. к. В успешно конкурировала с амер. кинематографией, приток ф. к-рой непрерывно усиливался. Возник вопрос об обновлении нац. кинематографа. Шовинистич. круги использовали это обстоятельство для пропаганды милитаристских и националистич. идей (особенно а в серии ф. о короле Фридрихе Великом, ч к-рого почти всегда исполнял актёр О. Гебюр,- "Танцовщица Барберина", н 1919, реж. К. Безе; "Король Фридрих", 1921 - 22, реж. А. Черепи). Ряд ф. проповедовал возможность мирного сотрудничества рабочих с капиталистами. Однако в основном к/т наводнялись мелодрамами, комедиями, детективами. Получили популярность историч. и экзотич. драмы, создатели к-рых стремились к монументальности, постановочным эффектам: "Индийская гробница" (1921), "Владычица мира" (8 сер., 1922) - оба реж. Мая, "Дантон" (реж. Д. Буховецкий) и "Леди Гамильтон" (реж. Освальд, в сов. прокате "Леди и лорды") - оба т 1921, "Лукреция Борджиа" (1922, реж. Освальд), "Живые Будды" (1923, реж. Вегенер) и др. Историч. драмы ставил реж. Любич: "Мадам Дюбарри" (1919), "Анна Болейн" (1920), "Жена фараона" (1922). Однако его ф., отражавшие влияние коммерч. кино, отличались точностью ь психологич. разработки характеров, историч. правдоподобием. Продолжая работать в жанре комедии, Любич открыл с неск. актёров, в т.ч. О. Освальду - "звезду" развлекат. кинематографа 20-х гг. ("Принцесса устриц", 1919, реж. Любич; "Девушка из варьете", 1918, реж. ( Э. Шёнфельдер; "Амур у руля", 1921, реж. В. Янсон; "Безумная ночь", 1926, реж. Освальд, и др.).

Наиболее ярким в Н. к. 1-й пол. 20-х гг. стало направление экспрессионизма; оно возникло как протест против офиц. бурж. иск-ва, проповедовавшего мещанские идеалы, против обществ, строя Германии, всё более тяготевшего к тоталитарности, против духа коммерции, проявлявшегося во всех областях жизни. Тяжёлое экономич. положение страны (инфляция, голод, безработица) способствовало развитию экспрессионизма, придавало его отвлечённым идеям конкретный характер. Деятели экспрессионизма не имели чёткой политич. и эстетич. программы, но стремились выявить в иск-ве скрытый смысл явлений. Отсюда рождалась обострённость формы, идея приобретала открыто публицистич. характер, активно воздействовавший на разум зрителя. Создание своеобразного мира, лишь отдалённо напоминающего реальный, требовало высокого мастерства режиссёра, ператора, художника. Программное произведение этого направления - ф. "Кабинет доктора Калигари" (1919, реж. Вине, сц. К. Майер, Г. Яновиц, оп. В. Хамайстер, худ. В. Рёриг, В. Райман, Г. Варм, актёры В. Краус, Фейдт, Л. Даговер). Сюжет ф. развёртывался в фантастич. мире, где действовали персонажи, как бы порождённые изуродованным сознанием. Идеи фатальной обречённости, враждебности мира, противостоящего всему живому, пронизывали фильм. Пластика каждого персонажа совпадала по рисунку с изломанными линиями декораций, способствуя созданию необходимого худож. эффекта. Др. картины этого направления обычно использовали лишь отдельные элементы экспрессионистской стилистики: "С утра до полуночи" (1920), "Дом окнами на луну" (1922) - оба реж. К. X. Мартина, "Раскольников" (реж. Вине) и "Паганини" (реж. X. Гольдберг) - оба 1923, "Кабинет восковых фигур" (1924, реж. П. Лени) и др. В ф. "Руки Орлака" (1924, реж. Вине, в сов. прокате "Пляска нервов") и нек-рых др. ф. экспрессионистские эффекты использовались для создания обострённо-эмоц. атмосферы. К 1925 экспрессионизм исчерпал себя, но влияние худож. и технич. приёмов, открытых деятелями этого направления, распространялось и на ф., постановщики к-рых были далеки от его принципов.

Почти одновременно с экспрессионизмом в Н. к. складывалось направление, деятели к-рого показывали человека, бессилъного противостоять судьбе, управляемой неведомыми ему законами. Идея фатализма, воплощённая в этих ф., уводила в мир сказки, древней мифологии или далёкого будущего. Гл. представителем этого направления был один из выдающихся режиссёров мирового кино Ф. Ланг. Неоромантич. тенденции, наметившиеся в сценариях и картинах Ланга ещё в 1918 - 20-х гг., получили концентрир. выражение в ф. "Усталая смерть" (1921, в сов. прокате "Четыре жизни", в гл. роли Б. Гёцке), где на материале разных эпох показано бессилие человека перед смертью, над к-рой, в свою очередь, существует некая высшая власть, повелевающая ею. Хаосу и ужасу предопределённости противостоит лишь любовь, понимаемая абстрактно, как некая ирреальная сила. Дальнейшее развитие неоромантич. тенденции получили в ф. "Нибелунги" (1924) - экранизации др.-герм. эпоса. Гл. персонаж ф. "Доктор Мабузе - игрок" (1922, в сов. прокате "Позолоченная гниль") и "Метрополис" (1926) - маньяк, стремящийся подчинить себе весь мир и воплощающий царящее в нём зло. Худож. принципы, осуществлённые Лангом в его лучших ф., расширили возможности киноиск-ва в области эпич. жанра, утвердили декорационное оформление как необходимый компонент ф., обеспечили многообразие решения массовых сцен, обогатили иск-во новыми принципами создания атмосферы фильма. Тенденции неоромантизма выражены и в ф. реж. А. Фанка. Неприступные Альпы, фигурирующие в его ф. "Гора судьбы" (1923, в сов. прокате "Скала смерти"), "Священная гора" (1925, в сов. прокате "Горная баллада"), "Белый ад Пиц Палю" (1929, с Г. В. Пабстом, в сов. прокате "Пленники Бледной горы") и др., символизировали непознаваемость сил природы, постоянно угрожающих человеку, вступающему с ними в единоборство.

Основой реалистич. киноиск-ва в 20-е гг. стал жанр каммершпиле - камерных драм, в к-рых изображалась жизнь мелкой и средней нем. буржуазии. Принципы этого жанра наиболее последовательно были выражены в сценариях К. Майера. Режиссёры каммершпиле отказались от монументальных постановок. Местом действия их ф. стали улицы и площади городов, тесные квартиры, грязные лестничные площадки, жалкие и убогие лавочки. Борясь с "литературностью" кинематографа, авторы сц. отказывались от экранизации худож. лит-ры и создавали оригинальные произведения. В числе режиссёров, работавших в жанре каммершпиле: Л. Пик - "Осколки" (1921, в сов. прокате "Пост № 158"), "Сочельник" (1923); Л. Йеснер - "Чёрный ход" (1921, с Лени); К. Грюне - "Улица" (1923, в сов. прокате "Одна ночь") и др. В своих ф. они широко использовали крупные планы, детали, приобретавшие значение символов, многообразие бытовых предметов. Эти ф. отличались простотой сюжета, режиссёры добивались в них драм, насыщенности действия, сосредоточивая его обычно в интерьерах. С большой худож. силой идеи каммершпиле были воплощены и в ф. реж. Ф. В. Мурнау "Последний человек" (1925, в сов. прокате "Человек и ливрея"). Постановщик фантастич. ф. "Носферату, симфония ужаса" (по роману Б. Стокера "Гость Дракулы", 1922, в сов. прокате "Вампир Носферату"), Мурнау в ф. "Последний человек" показал судьбу "маленького человека", его трагич. зависимость от законов капиталистич. общества (в гл. роли Яннингс). Этот ф. стал важным этапом в истории кино.

Нек-рая замкнутость жанра "камерной драмы" была преодолена реж. Пабстом в ф. "Безрадостный переулок" (по Г. Беттауэру, 1925, в сов. прокате "Безрадостная улица") - киноромане о послевоен. Вене. Пабст показал общество, основанное на жестокости, обрекающее людей на одиночество. Многообразие человеческих характеров, тонкая психологич. мотивированность поступков, атмосфера неуверенности в будущем - характерные черты этой картины, занявшей видное место в истории Н. к. Тонкость и точность реж. рисунка отличают и др. фильмы Пабста: "Тайники души" (1926), "Ящик Пандоры" (по Ф. Ведекинду, в сов. прокате "Лулу") и "Дневник падшей"- оба 1929, созданные под влиянием психоаналитич. теории 3. Фрейда.

Традиционный для Н. к. жанр мелодрамы получил наиболее яркое воплощение в фильме Дюпона "Варьете" (по Ф. Холлендеру, 1925) - драм. истории из жизни цирковых актёров, связанных сложными личными отношениями, приводящими к трагич. развязке.

В сер. 20-х гг. Н. к. вступила в полосу кризиса, вызванного тем, что ей не удалось выйти на мировой рынок, а внутр. прокат был не способен коммерчески оправдать выпускаемую кинопродукцию. Провал ф. "Метрополис" и др. привёл УФА к угрозе банкротства. Получив отказ в кредитах от Немецкого банка, УФА попала в финансовую зависимость от амер. фирмы "Парамаунт". В 1927 организовалась фирма "Парауфамет" (Берлин), в к-рую были вложены иностр. капиталы. Лишившись независимости, Н. к. сократила произ-во фильмов. В 1923 - 1927 мн. крупные творч. деятели уехали из Германии в США, в т. ч. реж. Любич, Лени, Дюпон, актёры Яннингс, Фейдт, Л. де Путти, Негри и др.

Выход из кризиса прогрес. деятели ] кино видели в создании пролет, кинема-тографа, свободного от влияния бурж. идеологии, финансовой зависимости от банков. В 1926 была созд. фирма "Про-метеус" (Берлин), выпустившая на экраны сов. ф. "Мать", "Броненосец "Потёмкин"", "Октябрь" и др. Эта фирма совм. с к/ст СССР пост. ф. "Саламандра" (1928, реж. Г. Л. Рошаль, сц. А. В. Луначарский, в гл. роли Гёцке), "Живой труп" (по Л. Н. Толстому, 1929, реж. Ф. Оцеп). Здесь же был пост. ф. "Ганс-живодёр" (1928, реж. К. Бернхард о крестьянском восстании в Германии 18 в., "Путешествие матушки Краузе за счастьем" (1929, реж. Ф. Ютци, в сов. прокате "Счастье матушки Краузе") о простой берлинской женщине, доведённой до самоубийства социальными условиями жизни. Этот ф., снятый в реалистич. манере, приближающейся к документальной, показал, что революц. борьба рабочего класса является единств. средством против обществ. несправедливости. Картина создана под воздействием сов. кино 20-х гг. В 1928 возник Союз нар. кино, занимавшийся пропагандой достижений революц. кинематографа. В его правление входили Г. Манн, Э. Пискатор, Б. Балаж, К. Кольвиц, В. Рутман, Пабст и др.

Прогрес. тенденции 20-х гг. получили также выражение в ф. реж. Г. Лампрехта "Отверженные" ("Пятое сословие", 1925, в сов. прокате "Пасынки Берлина") и "Под фонарём" (по мотивам рисунков нем. худ. Г. Цилле, 1928), изображавших жизнь рабочего класса, голод, нищету, безработицу. Значит, социальные проблемы затрагивали ф., созд. в 1929 "Мятеж в воспитательном доме" (реж. Г. Азагаров), "Ядовитый газ" (реж. М. Дубсон), худож.-док. лента о стачке гамбургских рабочих в 1896 - 97 "Братья" (реж. В. Хохбаум) и др.

В 20-х гг. в Германии развивалось эксперим. кино. Реж. X. Рихтер, О. Фишингер и Рутман стремились найти киноязык, свободный от влияния др. иск-в. В их абстрактных ф. в определенном ритме перемещались в пространстве световые пятна, линии, геометрич. фигуры. Отойдя от абстрактного кинематографа, Рутман снял один из крупнейших док. ф. 20-х гг. "Берлин - симфония большого города" (1927, в сов. прокате "Симфония большого города") об одном дне нем. столицы. В этом ф. в сложных монтажных сопоставлениях воспроизведён ритм жизни Берлина во всей её причудливости, контрастности и динамике.

С сер. 20-х гг. начались попытки создания звук, фильмов. Изобретатели Й. Энгль, Г. Фогт и И. Массоль предложили систему "Триергон", дававшую возможность записывать звук непосредственно на киноплёнку. Первые ф., снятые по этой системе, носили характер аттракциона: "День па крестьянском дворе" (1924), "Волшебная флейта" (1925) и др. В 1928 Рутман, стремясь продемонстрировать худож. возможности звук, кино, создал фонофильм (без изображения) "Уик-энд". Первые п/м звук, картины снимались обычно как немые, а затем озвучивались: "Шёнбруннский фаворит" (реж. Э. Вашнек), "Зачем плакать, когда расстаёшься" (реж. Айхберг) - оба 1929. Первый звук, фильм в Н. к.- "Мелодии мира" (1929, реж. Рутман).

Появление звука вызвало необходимость перестройки кинопром-сти. УФА и др. фирмы начали оборудовать павильоны для произ-ва звук. ф. (этот процесс в осн. закончился к 1930). Возникли новые фирмы, в частности в 1928 фирма ТОБИС ("Тон-бильд-синдикат"), занявшая вскоре одно из ведущих мест в нем. кинопром-сти. Из 146 ф., поставленных в 1930, 101 - звуковой. Кинофирмы начали выпускать ф., вводя в незатейливые сюжеты как можно больше выигрышных номеров, построенных на разнообразном использовании звука: "Вальс любви" и "Трое с бензоколонки" (оба - 1930, реж. В. Тиле), "Два сердца в три четверти такта" (1930, реж. Г. фон Больвари), "Победитель" (1932, реж. Г. Хинрих, П. Мартин) и др. Наибольшим коммерч. успехом среди этих ф. пользовалась картина "Конгресс танцует" (1931, реж. Э. Чарелл) - яркая, весёлая кинооперетта о Венском конгрессе 1815. Вершина муз. ф.- экранизация реж. Пабстом пьесы Б. Брехта с музыкой К. Вейля "Трёхгрошовая опера" (1931). Правда, Пабст несколько снизил антибурж. пафос лит. первоисточника, но достиг большого успеха в создании кинозрелища, подчинённого законам муз. драматургии. Эксперименты в области звук, решения ф. были начаты Пабстом ещё в его первой звук, картине "Западный фронт, 1918 год" (1930), исполненной протеста против войны, и продолжены в ф. "Солидарность" (1931) - социальной драме о спасении нем. рабочими засыпанных землёй франц. шахтёров. По остроте конфликтов к этим лентам примыкают: "Цианистый калий" (по Ф. Вольфу, 1930, реж. X. Тинтнер) о судьбах женщин, лишённых радости материнства из-за нищеты, "Ничья земля" (1930, реж. В. Тривас) о солдатах, осознавших бессмысленность войны, "Дети перед судом" (1931, реж. Г. К. Кларен) о юношеской преступности, "Берлин - Александерплац" (по А. Дёблину, 1931, реж. Ф. Ютци) о жизни бывшего рабочего, не имеющего возможности после тюремного заключения вернуться к честной жизни, и др. В 1932 фирма "Прометеус" пост. ф. "Куле Вампе" (реж. З. Дудов, по сц. Б. Брехта и Э. Отвальда), к-рый был снят, при поддержке прогрес. организаций, почти целиком на натуре или в реальных интерьерах. Случай, обычный для Германии периода кризиса,- самоубийство безработного, стал в ф. фактом, обличающим систему социального неравенства и призывающим к пролет, солидарности. Картина с предельной ясностью показала, что кино становится действенным орудием политич. пропаганды. Среди лучших фильмов Н. к. в нач. 30-х гг. также: "Прощание" (1930, реж. Р. Сиодмак), "Капитан из Кёпеника" (по К. Цукмайеру, реж. Освальд), "Девушки в униформе" (реж. Л. Саган), "Эмиль и детективы" (по Э. Кестнеру, реж. Лампрехт) - все 1931, и др. Реж. Дж. Штернберг в ф. "Голубой ангел" (по роману Г. Манна "Учитель Гнус", 1930) с большой драм, силой и психологич. глубиной показал, как исподволь зреет в мещанско-чиновничьей среде, кичащейся своей благонамеренностью, стремление к низменному и извращённому, разрушающему человеческую личность и приводящему её к моральному падению. Мрачным, жестоким колоритом отличались от др. картин этого времени ф. реж. Ланга "М" (1931) и "Завещание доктора Мабузе" (1933). В них изображался мир преступлений, извращений и маниакальной жажды власти. Эти картины, для современников являвшиеся лишь талантливыми вариантами детективов, оказались в известной мере пророческими, что подтвердилось после прихода Гитлера к власти.

С установлением фаш. диктатуры (1933) Н. к. была полностью поставлена под контроль гос-ва. Созданная уже в 1933 имперская кинопалата подчинила себе производств, и прокатные фирмы. Официальная фашизация была поддержана в 1934 законом о контроле над сценариями и завершена в 1937 превращением крупнейших фирм (УФА, "Терра", ТОБИС и "Бавария") в гос. предприятия В 1933 - 34 из Германии эмигрировав большая группа ведущих киноработников, отказавшихся сотрудничать с нацистским режимом: реж. Ланг, П. Циннер Дудов. П. Л. Штайн, Освальд, Э. Пискатор; актёры Ф. Кортнер, Э Бергнер, В. Рилла, Г. Вангенхайм, П Лорре, Э. Гешоннек, Фейдт, Бассер-ман, Ф. Брессар, А. Гранах; сц. В. Райш, Б. Уайлдер и др.

Главой реакц. направления кинематографии этого периода стала реж.-документа л ист Л. Рифеншталь. В её ф. "Триумф воли" (1935, репортаж о съезде нацистской партии в Нюрнберге) и "Олимпия-фильм" (1938, об олимпийских играх в Берлине в 1936) открыто провозглашалась фаш. идеология. В игровом кино эти идеи выражены в ф. "Беглецы" (реж. Г. Уцицки) и "Юный гитлеровец Квекс" (реж. X. Штайнхоф) - оба 1933, "Еврей Зюсс" (1940, реж. Ф. Харлан), "Я обвиняю" (реж. В. Либенайнер) и "ГПУ" (реж. К. Риттер) - оба 1941, и др. Экраны заполняли гл. обр. развлекат. фильмы. В годы, предшествовавшие 2-й мировой войне, и во время войны большое место занимали ф., прославляющие нем. оружие, морально готовившие страну к новым захватам: "Поход в Польшу" (1939, реж. Ф. Хиплер), "Враги" (реж. В. Туржанский) и "Крещение огнём" (реж. Г. Бертрам, док.) - оба 1940, "Пикирующие бомбардировщики" (1941, Риттер), "Поход на Восток" (1942, В. Штеплер), "Кольберг" (1945, реж. Харлан).

Особое место в Н. к. фаш. периода занимает творчество реж. Хохбаума, X. Койтнера и В. Штаудте. Создавая ф., далёкие от фаш. идеологии, эти режиссёры придавали незамысловатым сюжетам своих картин черты реальной жизни, сообщая им меланхолич. лиричность. Ф. "Завтра начнётся жизнь" (1933), "Тени прошлого" (1936) - оба Хохбаума, "Китти и международная конференция" (1939), "Романс в миноре" (1943) и "Улица Большая свобода" (1944) - все Койтнера, "Акробат, пре-кра-а-сно!" (1943) и "Я грезила о тебе" (1944) - оба Штаудте, лишённые политич. акцентов, противостояли воинствующему оптимизму офиц. кругов. Нек-рые ф., начатые на нем. к/ст ещё во время войны, были закончены после 1945 на к/ст ДЕФА и выпущены на экраны вост. части Берлина и вост. части Германии - "Обычная история" (реж. Г. Риттау), "Летучая мышь" (реж. фон Больвари), "Пятница, тринадцатого" (реж. Э. Энгель), "Большая удача" (реж. К. Антон) и мн. др. (Илл. табл. ХС - XCI.)

После разгрома фаш. Германии во 2-й мировой войне и образования в 1949 двух герм, гос-в - ФРГ и ГДР - кинематографии в них, а позднее и в Зап. Берлине, стали развиваться совершенно разл. путями (см. Германской Демократической Республики кинематография, Федеративной Республики Германии кинематография, Западного Берлина кинематография).

Н. А. Егорова.

'Голем и как он пришёл в мир'. Реж. П. Вегенер и Г. Галеен. 1914

'Кармен'. Реж. Э. Любич. (В центре Кармен - П. Негри.) 1918

'Анна Болейн'. Реж. Э. Любич. 1920

'Усталая смерть'. Реж. Ф. Ланг. 1921

'Кабинет доктора Калигари'. Реж. Р. Вине. (Актёры В. Краус, К. Фейдт, Л. Даговер.) 1919

'Нибелунги'. Реж. Ф. Ланг. (Зигфрид - П. Рихтер.) 1924

'Безрадостный переулок'. Реж. Г. В. Пабст. (Актрисы Г. Гарбо и В. Герт.) 1925

'Последний человек'. Реж. Ф. В. Мурнау. (Справа - актёр Э. Яншингс.) 1925

'Голубой ангел'. Реж. Дж. фон Штернберг. (Актриса М. Дитрих.) 1930

'Куле Вампе'. Реж. З. Дудов. 1931

Источники:

1. Кино: Энциклопедический словарь/Гл. ред. С. И. Юткевич; Редкол.: Ю. С. Афанасьев, В. Е. Баскаков, И. В. Вайсфельд и др.- М.: Сов. энциклопедия, 1987.- 640 с., 96 л. ил.