ЭЙЗЕНШТЕЙН Сергей Михайлович

Расстановка ударений: ЭЙЗЕНШТЕ`ЙН Сергей Михайлович

ЭЙЗЕНШТЕЙН Сергей Михайлович (22.1.1898 - 11.2.1948), сов. режиссёр, сценарист, теоретик иск-ва. Засл. деят. иск-в РСФСР (1935). Д-р иск-ведения (1939). Род. в Риге в семье инженера и архитектора Михаила Осиповича Эйзенштейна, происходившего из прибалтийских немцев, и Юлии Ивановны, урождённой Конецкой, из семьи архангельских купцов. Окончил Рижское реальное уч-ще (1915), учился в Петрогр. ин-те гражд. инженеров (1915 - 18), откуда добровольцем ушёл в Красную Армию. Был техником-строителем на Зап. фронте, участвовал в самодеятельности как художник, актёр и режиссёр. В 1920 был направлен в Академию Генштаба на курсы переводчиков, однако ушёл в т-р Пролеткульта, где оформил спектакль "Мексиканец" по Дж. Лондону (1921). Учился в ГВЫРМе у Вс. Э. Мейерхольда, оформлял с С. И. Юткевичем спектакли в т-ре Н. М. Фореггера и Центр. просвет. т-ре. С 1923 Э. руководил театр, мастерскими Пролеткульта, преподавал там разл. дисциплины (от эстетики до акробатики), объединил вокруг себя коллектив, мн. участники к-рого (Г. В. Александров, М. М. Штраух, Ю. С. Глизер, В. И. Янукова, И. А. Пырьев) стали впоследствии видными деятелями кино и т-ра. Сблизился с группой В. В. Маяковского, в журнале к-рого ("ЛЕФ", N° 5, 1923) опубликовал творч. манифест "Монтаж аттракционов", противопоставлявший традиц. драматургии соединение (монтаж) ударных воздействий (аттракционов), включающих приёмы цирка, эстрады, плаката, публицистики. Этим методом создал спектакль "Мудрец" (1923) по мотивам пьесы А. Н. Островского "На всякого мудреца довольно простоты", направленный против контрреволюции. Наряду с акробатикой, куплетами, клоунадой в спектакль был включён короткий ф. "Дневник Глумова", содержавший ко-мич. трюки. В 1923 - 24 Э. пост, ещё два спектакля - "Слышишь, Москва" и "Противогазы" по пьесам С. М. Третьякова. Стремление разрушить театр, каноны привело к попытке показать спектакль "Противогазы" во дворе моек, газового завода. Неудача этого опыта привела Э. к мысли об устарелости, отмирании т-ра, не поддающегося реформам. Вместе со своим коллективом он перешёл работать в кино. Сближение с передовыми кинематографистами (Л. В. Кулешов, Д. Вертов, Э. И. Шуб, Л. Л. Оболенский) помогло ему быстро овладеть навыками кинопроиз-ва. В 1925 на экраны вышел ф. Э. "Стачка", задуманный как часть серии историко-революц. картин "К диктатуре". Изучая заруб. ф., Э. понял, что их успех обеспечивают увлекат. сюжеты и популярные актёры - "кинозвёзды". Противопоставляя пролет, кино буржуазному, Э. вместо сюжета прокламировал монтаж аттракционов, вместо "кинозвёзд" - коллективного героя-массу. Лучшие эпизоды "Стачки" действительно имели массовый характер: возмущение рабочих в цехе, изгнание с завода мастеров, маёвка, разгон демонстрации пожарными брандспойтами, расправа казаков с безоружными рабочими. Интересны были и поиски в области кинематографич. средств - монтажа, ритма, крупных планов, ракурсов, метафор. Снимал ф. оп. Э. К. Тиссэ, обладавший опытом съёмки фронтовой кинохроники. Ф. "Стачка" и теоретич. статьи Э., старавшегося осмыслить специфику киноиск-ва и найти новые, революц. принципы творчества, поставили его в первые ряды молодых кинематографистов-новаторов. Правительств, комиссия поручила ему постановку ф. к 20-летию Революции 1905. В ф. "Броненосец "Потёмкин"" (1925, сц. Э. и Н. Ф. Агаджанова-Шутко) нашли развитие новаторские поиски Э.: закономерное чередование эпизодов разл. эмоциональности, безупречный ритм, величавая композиция, сходная с др.-греч. трагедиями, метафоры. Возмущение матросов гнилым мясом и издевательствами офицеров, попытка расправы с "бунтовщиками", нарастание нар. гнева в порту вокруг тела убитого офицером матроса Вакулинчука, подъём на броненосце Красного флага, ликование жителей Одессы на берегу, расправа над мирными жителями на одесской лестнице и, наконец, горделивый проход революц. броненосца мимо царской эскадры, отказавшейся стрелять, - поражали своей правдивостью, вдохновенным пафосом. Незабываемы образы: гигантская волна, захлестнувшая берег, воплотила ленинское выражение "волна революции"; детали борьбы с офицерами - колышащийся брезент, к-рым накрыли приговорённых к расстрелу, повисшее на рее пенсне врача, выброшенного за борт, крест священника, вонзившийся в палубу, траурные туманы в порту, кипение возмущённых толп на молу, флаг, окрашенный (от руки!) в алый цвет, мерные, неотвратимые шаги солдат-карателей по лестнице, расстрелянный ребёнок, детская коляска, скатывающаяся по ступеням среди бегущих, кричащих, умирающих людей; лицо женщины, рассечённое казацкой нагайкой, залп по штабу карателей и вскакивающий мраморный лев - как образ наивысшего напряжения борьбы; ритм машин броненосца, как биение огромного сердца революции, и высокий киль корабля, надвигающийся на зрителя, словно вырывающийся из рамок экрана в историю. Всё это стало классич. выражением нового, революц. иск-ва, кино социалистич. реализма.

В 1927 по поручению правительств, комиссии к 10-летию Окт. революции Э. пост. ф. "Октябрь". Речь В. И. Ленина с броневика, июльский расстрел рабочей демонстрации, мятеж генерала Корнилова, сборище контрреволюционеров в Зимнем дворце и большевистский штаб в Смольном, штурм Зимнего, речь Ленина о свершении социалистич. Революции - всё это нашло в ф. впечатляющее воплощение. Продолжая разрабатывать новые выразит, возможности кино, Э. дал ряд монтажных сочетаний - кинометафор: карьерист Керенский монтировался со статуэтками Наполеона и золотым павлином, меньшевистские и эсеровские ораторы-демагоги - с бряцающими арфами и балалайками. Разрушение памятника Александру III, знаменующее крушение монархии, было повторено в обратном порядке - памятник как бы складывался из обломков, знаменуя попытку монархич. реставрации. Серия крупных планов разных религ. изображений выражала понятие религии. Эти эксперименты, порой разительно впечатляющие, порой сложные, малопонятные, привели Э. к созданию теории "интеллектуального кино", осн. на возможности средствами кино давать не только худож. образы, но и науч. понятия. Изложенная Э. в ст. "Перспективы" и в ряде докладов, эта теория вызвала горячую дискуссию, способствовавшую развитию киноязыка, а впоследствии - теории знаков, семиотики. Но не эти сложные эксперименты, а вдохновенное воссоздание революц. событий, первая попытка дать образ Ленина актёрскими средствами сделали ф. "Октябрь" новым этапом в развитии кино.

В 1929 Э. со своими сотрудниками Александровым, Тиссэ и Штраухом выпустил ф. "Старое и новое" ("Генеральная линия"). Эксперименты над "интеллектуальным кино" были продолжены, как и работа с типажами. Испытанным, банальным приёмам актёров театра и кино Э. противопоставлял правдивое, естеств. поведение людей с характерной внешностью и трудовыми навыками, необходимыми для исполнения роли. Героиню "Старого и нового" играла крестьянка Марфа Лапкина. Попытка полной замены актёров типажами, естественно, не удалась, но разумное сочетание их с актёрами дало большой худож. эффект в фильмах В. И. Пудовкина, Б. В. Барнета, М. К. Калатозова, а позднее в работах мастеров неореализма, амер. школы "независимых" и др. реалистич. течений. Освоение техники звук. кино было смело предвосхищено в ст. "Будущее звуковой фильмы. Заявка" (1928), написанной Э. с Пудовкиным и Александровым. В ней предлагалось "контрапунктическое" сочетание изображения со звуком. В 1929 сов. пр-во командировало Э., Александрова и Тиссэ в Зап. Европу и Сев. Америку для ознакомления со звук, техникой. В Берлине, Париже, Цюрихе, Брюсселе, Лондоне, Антверпене и др. городах Э. читал лекции и доклады о сов. иск-ве. Б. Шоу, Л. Пиранделло, Дж. Джойс, Ф. И. Шаляпин изъявили желание сотрудничать с ним, но отсутствие у них средств помешало этому. Весной 1930 сов. мастера переехали в Голливуд по приглашению фирмы "Парамаунт". Э., Александров и англ. литератор А. Монтегю написали по романам Б. Сандрара "Золото Зуттера" и Т. Драйзера "Американская трагедия" новаторские остросоциальные сценарии. Но именно социальная острота этих и мн. др. предложений Э. пугала амер. продюсеров. Ставить нейтральный коммерч. фильм Э. отказался и был вынужден принять предложение писателя Э. Синклера, располагавшего весьма скромной суммой, снять к/м видовой ф. о Мексике. Проработав в Мексике более года, сов. мастера сняли док. ф. "Землетрясение в Оахаке" (1931) и ок. 80 000 метров негатива эпопеи "Да здравствует Мексика!", охватывающей тысячелетие своеобразнейшей культуры - от древних ацтеков и майя, ср.-век. вторжения испанцев, революции начала 20 в. до современности, контрастно сочетающей пережитки древних обычаев с индустриализацией. Отсутствие средств, трения с властями, а также настойчивые призывы руководства сов. кинематографии вернуться вынудили прекратить съёмки и покинуть Мексику. Надежда завершить ф. в Москве не оправдалась: Синклер продал материалы "Парамаунту", сделавшему неск. ф., не соответствующих замыслам авторов. И только в 1979 Госфильмофонд СССР смог получить все заснятые кадры, и Александров смонтировал ф. по либретто и записям Э. (почётный Золотой приз Мкф в Москве, 1979).

В Москве Э. пришлось преодолеть ряд трудностей и неудач. Его замыслы комедии о приспособленчестве ("М. М. М.") и историч. эпопеи о Москве не были реализованы. На творч. совещании (1935) он в докладе высказал ценные мысли о развитии сов. кино, о процессе творчества, о "внутр. монологе", т. е. возможности, сложно сочетая изображение и звук, выражать на экране мысли, чувства, настроения человека. Работа над сценарием А. Г. Ржешевского "Бежин луг" (1935 - 1937) о гибели пионера от руки отца-кулака закончилась неудачей. Стремление создать высокую трагедию об антагонистической борьбе нового со старым было расценено как непонимание агитационных задач иск-ва; незаконченный ф. был подвергнут резкой критике и снят с произ-ва. (В 1971 ф. был восстановлен по срезкам кадров Юткевичем и Н. И. Клеманом.) Выход из творч. кризиса был найден в работе с писателем П. А. Павленко над ф. "Александр Невский" (1938, Гос. пр. СССР, 1941). "Патриотизм - наша тема" - так озаглавил Э. одну из своих статей о фильме. Вторжение на Русь тевтонских рыцарей воспринималось как предупреждение о фаш. агрессии. Ледовое побоище на Чудском озере снималось во дворе к/ст "Мосфильм" летом, но благодаря высокому иск-ву Э. и оп. Тиссэ выглядело правдиво, грозно. Симфонич. музыка С. С. Прокофьева органически сливалась с действием. Артисты Н. К. Черкасов, Н. П. Охлопков, А. Л. Абрикосов, Д. Н. Орлов и др. создали возвышенные образы патриотов. Свой творч. опыт Э. осмыслил в ст. "Монтаж, 1938", "Вертикальный монтаж" - о средствах достижения звукозрительного синтеза, полифонии. Синтеза драм, действия, слова, музыки, декорации и актёрского иск-ва Э. добивался и в постановке оперы Р. Вагнера "Валькирия" на сцене Большого т-ра (1940). Теоретич. исследования ("Монтаж", "О строении вещей"), работа над сц. "Перекоп" и "Ферганский канал" сочетались Э. с педагогикой и публицистикой.

Великая Отечеств, война застала Э. за работой над ф. "Иван Грозный". 1-я сер. фильма (1945, Гос. пр. СССР, 1946) характеризуется фразой Грозного "Ради Русского царства великого". Идея объединения страны, единовластия определяла борьбу против регрессивных бояр, вдохновляла победу над Казанью, помогала перенести беды - смерть жены, измену друга Курбского. Артист Черкасов подчеркнул высокую государственность помыслов Грозного. Артисты А. М. Бучма, М. А. Кузнецов, М. И. Жаров создали образы его соратников, а М. М. Названов, Абрикосов, С. Г. Бирман, П. П. Кадочников - его противников - бояр. Съёмки А. Н. Москвина (павильоны) и Тиссэ (натура) тонко сочетались с новаторской, темпераментной музыкой Прокофьева. 2-ю сер. Э. завершил в 1945 (выпуск на экран 1958). Стержневой её идеей была фраза "Един, но один". Достижение единовластия путём коварства и жестокостей обрекло Ивана на одиночество, сомнения. Идея трагич. расплаты за победу в борьбе за власть была подвергнута резкой критике, несмотря на сильное и правдивое воплощение драм, коллизий борьбы Ивана, высокие достоинства актёрской игры, музыки, изобразит, решения. Одна сцена ф. была решена в цвете. Сочетание красного, золотого и чёрного цветов говорило о борьбе, власти, смерти. Э. было предложено изменить концепцию и переработать ф., но прогрессирующая болезнь сердца не позволила сделать это.

До последних дней Э. напряжённо работал над исследованиями "Неравнодушная природа", "Монтаж", "Цветовое кино", "Стереоскопическое кино", над историей киноиск-ва, публицистич. статьями, занимался обществ, деятельностью. С 1928 Э. преподавал в Ин-те кинематографии (с 1937 проф.).

В 1956 и 1964 - 71 вышли однотомное и шеститомное собр. сочинений Э. С 60-х гг. выставки его рисунков устраиваются в разных странах. Создано более 10 док. и т/ф о его творчестве. На мн. языках выходят его книги и книги о нём.

Творч. наследие Э.- фильмы, статьи, рисунки, стенограммы лекций, сценарии, мемуары, письма - вошло в сов. худож. культуру, изучается во всём мире. Оно во многом определило развитие иск-ва социалистич. реализма, развитие прогрес. киноиск-ва во всех странах.

Избр. произв., т. 1 - 6, М., 1964 - 71. Беленсов А., Кино сегодня, М., 1925; Шкловский В., Их настоящее, М.- Л., 1927; его же, Эйзенштейн, 2 изд., М., 1976; Вишневский В., Эйзенштейн, М., 1939; Аксенов И., Полифония "Броненосца "Потемкина"", "ИК", 1940, № 12; его же, С. М. Эйзенштейн, там же, 1968, № 1; Нижний В., На уроках режиссуры С. Эйзенштейна, М., 1958; Юткевич С. С. Эйзенштейн, в его кн.: Контрапункт режиссера, М., 1960; Козлов Л., Эйзенштейн о цвете в кино, в сб.: Вопросы киноиск-ва, в. 4, М., 1960; Юренев Р. Н., Эйзенштейн, "Иван Грозный", вторая серия, в сб.: Вопросы киноиск-ва, в. 5, М., 1961; его же, Эйзенштейн, М., 1962; его же, "Броненосец "Потемкин"" С. Эйзенштейна, [М.], 1965; его же, Чувство Родины, "ИК", 1973, № 11; его же, С. Эйзенштейн, "Коммунист", 1978, № 8; его же, Эйзенштейн. Замыслы. Фильмы. Метод, М., 1985; Ростовцев И. Г., Броненосец "Потемкин", М., 1962; Ромм М., Памяти С. М. Эйзенштейна. Вторая вершина, в его кн.: Беседы о кино, М., 1964; Эйзенштейн в воспоминаниях современников, М., 1974.

Р. Н. Юренев.

Источники:

1. Кино: Энциклопедический словарь/Гл. ред. С. И. Юткевич; Редкол.: Ю. С. Афанасьев, В. Е. Баскаков, И. В. Вайсфельд и др.- М.: Сов. энциклопедия, 1987.- 640 с., 96 л. ил.