НОВОСТИ    БИБЛИОТЕКА    ЭНЦИКЛОПЕДИЯ    ССЫЛКИ    О САЙТЕ





01.03.2012

«На семи ветрах». 50 лет балладе о любви

Фильмы, как люди, имеют разные судьбы – простые и драматичные. У этого фильма она особенная. Когда «На семи ветрах» вышел на экраны, то был тепло встречен, как критиками, так и зрителями. За год проката его посмотрели 27 миллионов человек.

«На семи ветрах». 50 лет балладе о любви
«На семи ветрах». 50 лет балладе о любви

Интерес к фильму обуславливался не только постановкой Станислава Ростоцкого, успевшего к тому времени снискать зрительскую любовь картинами «Майские звезды», «Дело было в Пенькове», но и тем, что одну из главных ролей режиссер вновь доверил Вячеславу Тихонову. Особое внимание вызывал сценарий поэта и драматурга Александра Галича, а искреннюю симпатию - юная студентка ВГИКа Лариса Лужина, создавшая удивительно светлый, пленительный образ главной героини. Картина привлекала и участием в ней таких актеров, как: Леонид Быков, Вячеслав Невинный, Клара Лучко, Анатолий Ромашин, Светлана Дружинина, Людмила Чурсина, Владимир Заманский, Софья Пилявская, Михаил Трояновский, Павел Винник, Виктор Павлов, Маргарита Жарова. Каждый из них внес свой важный вклад в успех картины.

Говорят, много лет назад на репетиции спектакля «Медведь», который в Театре-студии киноактера ставил Эраст Гарин, совсем еще молодой режиссер, ассистирующий мэтру, проходя одну из сцен, в запале крикнул молодому артисту: «Я сделаю из тебя Жерара Филиппа!» Этим режиссером, как вы догадываетесь, был Станислав Ростоцкий, а артистом Вячеслав Тихонов. Так уж получилось, что свое обещание Ростоцкий не сдержал и Филиппа из Тихонова не сделал. Зато понимал артиста как никто другой и подарил ему несколько замечательных, поистине звездных ролей в своих фильмах. Да и зачем нам второй Жерар Филипп, ведь Штирлиц для русских людей значит не меньше, чем тот же Фанфан-Тюльпан для французов.

Судьба свела Ростоцкого и Тихонова еще в юности, когда они учились в стенах прославленного ВГИКа — «кузницы» киноталантов. Народный артист СССР Ростоцкий окончил режиссерский факультет мастерской Сергея Эйзенштейна и Григория Козинцева в 1952 году. Умудренный жизнью недавний фронтовик, потерявший на войне ногу, и смышленый паренек, всегда знавший себе цену, как-то сразу сдружились и в дальнейшем неплохо ладили. Это было содружество двух хорошо знающих и понимающих друг друга талантливых людей. Режиссер всегда дорожил и прислушивался к мнению Тихонова, с готовностью и благодарностью принимая актерские находки друга. Вячеслав Тихонов никогда не был исполнителем, слепо следующим указаниям режиссера. Для него он — главный советчик и помощник, единомышленник в работе над ролью. Тихонов всегда считался самостоятельно мыслящим актером, умеющим убедить в правоте своих суждений любого режиссера. «Игровая автономия актера в фильме, — считал он, — вещь условная. В кино актер связан общим режиссерским замыслом и решением куда больше, чем, скажем, на сцене, потому что в руках кинорежиссера всегда остается главное оружие, с помощью которого фильм завершается как произведение искусства — монтажные ножницы». Кроме того, актер понимал, что ни одна из его ролей не могла бы состояться без сотрудничества с отцом фильма — режиссером. Такого режиссера-единомышленника он и нашел в лице Станислава Ростоцкого.

Скрепленная десятилетиями дружба подарила кино прекрасный взаимовыгодный творческий тандем. На радость зрителям, привыкшим, что это содружество всегда оборачивается полной победой, признанием критиков и коллег, друзья сняли не один фильм. Так уж повелось, что их творческие искания всегда заканчивались талантливыми кинополотнами: «Дело было в Пенькове» (1957), «Майские звезды» (1959), «На семи ветрах» (1962), «Доживем до понедельника» (1968), «Белый Бим, Черное ухо» (1976). И становились несомненным успехом, как Ростоцкого-режиссера, так и Тихонова-актера.

В одном из интервью 60-х Станислав Ростоцкий так отзывался о друге: «Как человек, немало поработавший с Тихоновым, я хочу сказать об одном из главных, на мой взгляд, качеств актера. Во время работы Тихонов становится другим человеком — предельно сосредоточенным, словно не хочет ни на секунду оторваться от чужой жизни, чужой биографии. Вот в этом умении сконденсировать весь запас душевных сил — одна из причин его успеха в самых разных ролях. Конечно, за любым гримом — будь то очки или борода — мы всегда узнаем Тихонова, но каждый раз это внутренне новый человек. Роль Матвея Тихонов считает переломной в своей актерской судьбе. После этой работы мы продолжили сотрудничество в других картинах».

В фильме «На семи ветрах» Вячеслав Тихонов сыграл роль фронтового корреспондента Суздалева, влюбленного в главную героиню. Картине, снятой в разгар хрущевской оттепели, прочилась долгая счастливая жизнь. Пока на смену хрущевской оттепели не пришли «холода»... Одним из первых это почувствовал поэт Галич. В своих песнях, широко расходившихся по стране в магнитофонных записях и самиздате, он смело критиковал «новые времена». Дело кончилось исключением его из Союза писателей и Союза кинематографистов и выдворением за границу. Вслед за этим запретили фильмы и спектакли, в которых Галич выступал как сценарист и драматург. Эта же участь постигла и лирическую киноповесть «На семи ветрах» - ее просто перестали показывать.

«На семи ветрах». 50 лет балладе о любви
«На семи ветрах». 50 лет балладе о любви

А ведь история любви девочки, ждущей с войны своего жениха в доме «на семи ветрах», ее взаимоотношения с людьми, с которыми на миг свела героиню война – настоящая баллада женской верности и любви, немного грустная и светлая. Героиня ждет любимого. Мы его так и не увидим в кадре. А пока она его ждет, Светлана становится участником многих драматических событий, работает на редакцию фронтовой газеты, на госпиталь, пока не оказывается на передовой. Несмотря на все уговоры перебраться в более безопасное место, девушка надеется, что однажды раздастся звонок, и на пороге появится Он. И ничто не в силах лишить ее этой надежды - ни чужие признания в любви, ни приказы начальства, ни прямые попадания в дом снарядов...

Режиссеру очень повезло с исполнительницей главной роли. Роль Светланы принесла Ларисе Лужиной оглушительный успех. Пресса уделяла много внимания гармонии, естественности и пластике актрисы. Никто и не догадывался, насколько нервной и напряженной была атмосфера на площадке, пока у юной актрисы ничего не получалось. Вопреки досужему мнению, фильм «На семи ветрах» не был дебютом Лужиной. Несмотря на юный возраст, Лариса уже снялась в эпизодах пяти фильмов, прошедших для всех незаметно. Однако для большой, серьезной роли ей не хватало элементарного опыта. За спиной Ростоцкого начинали шушукаться, подозревая его в тайном расположении к молоденькой студентке. Никто и не догадывался, что выбор главной героини сделан художественным руководителем объединения Сергеем Герасимовым, в котором работал режиссер. Мэтр сказал, как отрезал: «Я знаю, что ты хотел снимать другую актрису, но Светлану будет играть моя студентка, моя ученица». В критический момент, когда Ростоцкий уже объявил Ларисе, что снимает ее с роли, вновь вмешался ее учитель, подсказав постановщику, как правильно работать со студенткой, не требуя от нее того, что обязана знать профессиональная актриса. Это помогло Ростоцкому внимательнее присмотреться к Лужиной.

Вот что рассказала мне Лариса Анатольевна об этом фильме: «Я пришла на картину совсем «зеленой» девчонкой, студенткой первого курса ВГИКа. И приступила к работе с некоторым страхом. Для меня было очень почетно встретиться с артистами, которых я уже видела на экране, перед которыми преклонялась. Так, моими партнерами по фильму были Слава Тихонов и Леня Быков, два очень разных актера». Я поинтересовалась у актрисы: как она себя чувствовала в кадре с таким замечательным актером, любимцем женщин, как Вячеслав Тихонов?

- Мне не раз задавали вопрос: почему рядом с вами в кадре был такой мужчина, такой артист, а вы даже с ним не поцеловались? В то время и целоваться-то не разрешали, хотя этого так ждали все женщины, которые смотрели фильм. Но там была картина о другом. Не о предательстве, а о Любви, о Чистоте. О такой любви, о которой писал в свое время Симонов в стихотворении «Жди меня». Я была тогда еще студенткой первого курса, на второй даже не перешла, для меня Тихонов был олицетворением мужества и красоты, обезоруживающего обаяния, но особенно, конечно, красоты. Настоящий Мужчина, в которого можно влюбиться, да все и влюблялись. Правда, не могу этого сказать про себя, у меня такого не было.

Когда я приехала на площадку, естественно волновалась рядом с ним. У нас сложились замечательные отношения во время съемок, хотя сначала мы даже не разговаривали друг с другом. Слава в то время уже был очень популярным актером - «Дело было в Пенькове», только что вышла картина «Две жизни», где он блестяще сыграл белогвардейского офицера. Я же ничего еще не знала о кино. Поначалу у меня были очень напряженные отношения и со Славой, и со Стасиком Ростоцким. Тихонов не воспринимал меня как актрису. Что было, то было. И мне очень тяжело работалось. Девушкой же я была очень мнительной, мне все казалось, что Тихонов относится ко мне свысока. И я его немного сторонилась. Да и он меня тоже. И Ростоцкий, в свою очередь, относился ко мне сдержанно. Так что атмосфера на съемочной площадке поначалу была не очень дружелюбной.

Однажды у нас не получалась одна из сцен. Тихонов отошел какой-то обиженный и начал высказывать режиссеру свое недовольство. И тут меня «прорвало»: «Вячеслав Васильевич, если вы хотите что-то сказать, то делайте замечания мне лично, а не через режиссера». В общем, мы поссорились. И долго потом не разговаривали. Помню, у меня был день рождения. В общежитие были приглашены все: Ростоцкий, Тамара Макарова... Тихонова же я не позвала. А он, как человек тактичный, постарше меня, понял, что как-то неправильно себя вел... и через Ростоцкого прислал мне большущую коробку конфет! Потом мы с ним подружились, и все пошло нормально. Конечно же, можно было в такого человека и влюбиться. И моя героиня Светлана смогла бы, но тогда это было бы предательство по отношению к Той ее любви.

- А как работалось с Леонидом Быковым? - Вот с Быковым мы как-то сразу нашли общий язык на съемочной площадке. С ним было все по-другому, как-то по-домашнему уютно: Леня меня поддерживал, опекал. И хотя он снимался не меньше Тихонова и по популярности ему не уступал, оставался чутким, сердечным партнером. Это было чертой его характера. У нас нашлись общие точки соприкосновения, возникли добрые отношения. Он мне очень помогал в работе: придумывал, подсказывал... и рождалось что-то новое. Мне кажется, лично я ничего особенного там не сделала. Просто все, очень талантливые актеры, работали на мой образ главной героини, поднимая меня до своего уровня.

«На семи ветрах». 50 лет балладе о любви
«На семи ветрах». 50 лет балладе о любви

С Леней Быковым работалось спокойно и радостно. Я всегда знала, что он рядом и поможет в любой момент. В таких, если влюбляются, то на всю жизнь. Его очень любил и режиссер Ростоцкий, неоднократно снимал, и они дружили. Любил его и режиссер Туманов, снявший его в «Алешкиной любви» (моей любимой роли Быкова) и много о нем рассказывающий. Когда Леня погиб, я восприняла эту весть так, словно потеряла кого-то из близких».

Работа над картиной свела молодую актрису не только со знаменитыми коллегами, но и с драматургом Александром Галичем. Ему нравился фильм, нравилась исполнительница главной роли. Он говорил Ларисе, что она похожа на девушку, послужившую прообразом Светланы. «В моем сердце к Галичу навсегда остались теплые и добрые чувства, - призналась она. – Я помню его грустные, уставшие глаза. Это было время травли. Он не жаловался, делился творческими планами, хотя в душе уже ощущал, что будет вынужден покинуть страну... К счастью, пророческой оказалась его песня «Когда я вернусь». В самом начале перестройки он был первым, кто вернулся, пусть и не физически. Пошли по экранам его фильмы, громко зазвучали его песни. Вернулся к зрителям и фильм «На семи ветрах».

Исполнитель роли ротного командира Владимир Заманский тоже вспоминал работу с Леонидом Быковым: «Встречи наши были не часты. Жизнь развела. Период нашего наиболее близкого знакомства приходится на начало 60-х годов. Для Лени это было время надежд, новых ролей в кино, возрастающей актерской известности. Да и у меня этот период связан с театром-студией «Современник» в его ранней, лучшей поре. Познакомились мы на съемках картины «На семи ветрах» режиссера Станислава Ростоцкого. Леня этого времени в моей памяти светел, жизнерадостен. Он был прекрасный рассказчик и сочинитель устных рассказов, которые, казалось, запиши - и будет книжка».

К 70-летию Леонида Быкова, накануне вечера, посвященного его памяти в столичном Доме кино, состоялась пресс-конференция. На ней Станислав Иосифович Ростоцкий так вспоминал совместную работу с Леонидом Быковым: «Снимать его было мучение. Каждый раз, когда он приходил на съемку, он приносил огромное количество предложений – до 25 вариантов того, как это надо сделать и как это надо сыграть. Даже тогда, когда сцена состояла из одной фразы, из одного плана... И когда отберешь вариант с ним вместе, намучаешься, потому что ему все равно не нравится, он все равно говорит: «Нет, вот так было бы лучше»... Все, что он предлагал, было всегда так интересно, так живо, во всем было так много наблюдений ярких и точных, что мне стало ясно: ему уже тесно в рамках одного характера, одного образа, одной профессии. Народным художником притворяться нельзя. Работая с Леонидом Быковым, я твердо знал, что он обязательно будет режиссером. Обязательно. И я сам как-то сказал ему: «Леня, тебе надо заняться режиссурой».

Незадолго до кончины Станислав Ростоцкий сказал при встрече Ларисе Лужиной: «Я тут посмотрел одну картину... «На семи ветрах» называется. Ты знаешь?.. Неплохая! И с годами становится лучше».

Наталья Тендора


Источники:

  1. unikino.ru





© Злыгостев Алексей Сергеевич, подборка материалов, оцифровка, оформление, разработка ПО 2010-2016
При копировании материалов проекта обязательно ставить активную ссылку на страницу источник:
http://istoriya-kino.ru/ "Istoriya-Kino.ru: История кинематографа"