На тот момент, когда пишутся эти строки (зима 1988 г.), в нашем прокате еще не было картин с участием этой молодой актрисы. Между тем она занимает уже свое место в кинематографе Франции, и нет сомнения, что нам предстоит увидеть немало фильмов с ее участием.
Рис. 24. 'За нашу любовь'
История С. Боннер сродни сказке о Золушке, которая по счастливому велению судьбы нашла своего принца. Таким "принцем" стал для нее режиссер Морис Пиала. И прежде случалось, что режиссер находил для главной роли непрофессионала, исходя главным образом из внешних данных, то есть типажности. Бывало, что такая первая роль становилась для этого актера и последней. Первый успех, да еще в юности, когда нет способности должным образом оценить свой "триумф", нет критического подхода, может вскружить голову и поразить насмерть. Однако бывает и так, что после первого большого успеха непрофессиональный актер (или актриса) постепенно набирает "скорость", растет от картины к картине, то есть становится настоящим профессионалом.
Судьба Сандрины Боннер еще более показательна, если учесть ее социальное происхождение, - бедное детство, так сказать, полную непредназначенность той карьере, которая сегодня стала фактом.
Она родилась в парижском пригороде Нейи 31 мая 1968 года и была седьмым ребенком. Сегодня у нее пять сестер и пять братьев. Семья, по вине матери, была, как говорится, неблагополучной. Родители не ладили, дети страдали от этого и старались пореже бывать дома. Конечно, она ходила в школу и была, по собственному признанию, самой нерадивой ученицей в классе. Учиться не любила, сбегала с уроков, бродила по городу, подолгу простаивая перед витринами магазинов. Как известно, в Нейи находится киностудия. Однажды Сандрина увидела объявление: для участия в массовке в фильме "Ла Бум" ("Вечеринка") приглашались девушки и парни ее возраста. Снялась. Получила гонорар. Затем ее пригласили в массовку комедии "Недоразвитые в отпуске"...
Рис. 25. 'За нашу любовь'
Ее примеру решила последовать сестра, которая тоже прочла объявление: группа фильма "За нашу любовь" М. Пиала искала исполнительницу на главную роль. Сандрина, уже знакомая со студией, решила проводить сестру. Сидя в сторонке, она наблюдала за ней, не замечая, что сама является предметом пристального внимания со стороны немолодого бородача, листавшего какую-то книгу. С сестрой занимался ассистент. На его вопросительный взгляд бородач отрицательно покачал головой. А потом позвал Сандрину. Та пыталась говорить, что, мол, пришла случайно, но бородач спокойно разглядывал ее, не обращая внимания на смущение девушки, любуясь внезапно возникавшими и исчезавшими ямочками на щеках. Не ямочки ли эти окончательно решили судьбу Сандрины Боннер?
Позднее Пиала скажет, что только в тот день понял, - он будет снимать свой фильм. До сих пор все зависело от одного: найдет он исполнительницу на роль Сюзанны или нет. М. Пиала понимал, что неопытность - житейская, лицедейская - будет существенным тормозом для 15-летней девушки в работе над образом. Ее придется учить всему, учить быть предельно естественной. Ведь героиня картины Сюзанна не похожа на Сандрину - ни своими отношениями с родителями, ни с друзьями, ни с парнями. Она еще никого в жизни не любила, а ей предстояло сыграть "постельные" сцены, бунт против отцовской власти, а затем сделать выбор, как это присуще многим героям фильмов Мориса Пиала. Сюзанна - дочь мелкого ремесленника, скорняка, работающего на семейном, так сказать, подряде. У него маленькая мастерская, в которой трудятся жена, сын и швея-мотористка. Девушке плохо в этом доме, где не ладят родители (как и у Сандрины!), и она ждет лишь того часа, когда сможет с ними распрощаться.
Рис. 26. На съемках фильма 'Стрельба вприглядку'
В течение двух лет, которые протекают за полтора часа экранного времени, Сюзанна тщетно ищет достойного любви человека. Ошибается. Разочаровывается. Пока не остановит свой выбор на американце, с которым и уезжает в США. Ее отъездом (когда на аэродром ее провожает один отец) и заканчивается картина.
Рис. 27. 'Без крова и вне закона'
Молоденькой Сандрине Боннер - дебютантке без всякой профессиональной подготовки - в фильме "За нашу любовь" удалось, казалось бы, невероятное - создать характер молодой девушки, узнаваемый многими - родителями и детьми. "Свободное" поведение героини не мешает ей сохранять чистоту, а актрисе - удерживаться на грани художественной достоверности, не потакая дешевому вкусу многих картин о молодежи. И это большое достижение не только актрисы, но и ее режиссера. Фильм был очень тепло встречен критикой и зрителем, и Сандрина Боннер сразу стала знаменитостью. Она получает премию "Сезар" по разделу "Лучшая молодая надежда французского кино 1983 года". Теперь для нее было крайне важно доказать, что надежда эта - оправдана.
Рис. 28. 'Бланш и Мари'
Сначала она соглашается сняться у Марка Анжело в картине "Стрельба вприглядку" (1984), которая не имела успеха, а затем в фильме Жака Ренара "Бланш и Мари" (1985), где Бланш играет Миу-Миу. До сих пор у нее не было партнерш такого "калибра". Но это не пугает молодую актрису. Миу-Миу, разумеется, может заслонить ее, делающую только первые шаги в кино. Да, это опасно, но и крайне интересно. К тому же и роль у нее большая и важная. Как и Бланш (Миу-Миу), Мари, которую играла С. Боннер, - героиня событий, происходящих в годы оккупации Франции. О женщинах - участницах движения Сопротивления - еще не было фильмов. Используя документальные материалы, постановщик картины решил напомнить об "армии теней", о честных французах, которые сражались с оккупантами, жертвовали жизнью.
Рис. 29. На Международном кинофестивале в Венеции, 1986 г.
Мария приходит в ряды Сопротивления, следуя примеру отца, сначала не очень отдавая отчет в важности и ответственности своего шага. Но уж потом пойдет до конца, до победы. Думается, вряд ли кто-то еще из сверстниц актрисы (а во французском кино тогда успешно работала целая группа молодых актрис 20 - 22-х лет) согласился бы сыграть такую роль. Может быть, тут сработали "пролетарские гены" С. Боннер - трудно сказать. Но участие в такой ленте позволяет говорить о гражданской позиции. Ведь и режиссер и актеры в этом фильме знали, что тема Сопротивления - не модная тема во французском кино. Слишком многие французы предпочитают, чтобы им не напоминали об этих годах "горя и жалости" (используя название документального фильма Марселя Офюльса). И действительно, картина прошла по экранам незаметно. Но Сандрина Боннер гордится, что приняла в ней участие.
Рис. 30. Вручение премии 'Сезар', 1983 г.
В том же 1985 году она снялась еще в одной ленте "Без крова и вне закона" у режиссера Аньес Варда. Фильм получил главный приз Международного кинофестиваля в Венеции. Это печальная история бродяжки по имени Мона, никому не нужной, всеми отторгаемой и в конце концов умирающей от холода и голода. Фильм был о равнодушии общества к людям, лишенным работы, крова.
Рис. 31. 'Лучшее в жизни'
Он выстроен как ряд рассказов о Моне людей из разных слоев населения. Они не понимают Мону, но невольно восхищаются ею - ее свободой, ее пренебрежением условностями, комфортом и т. д. Мона возвышается над этими людьми, выглядит бунтаркой со своей неосознанной программой протеста. Казалось бы, смерть Моны в придорожной яме должна оставить у зрителя чувство печали, но этого не происходит. "Глубинной Франции" с ее предрассудками и пошлостью повседневной жизни противостоит "белая ворона". Для свободной человеческой жизни в нынешних условиях нет ни социальных, ни материальных условий, и потому гибель Моны как бы запрограммирована. Эту драму Сандрина Боннер играет, пользуясь очень скупыми выразительными средствами. Мы ни разу не увидим улыбки на ее лице - оно такое же серое, как и ее одежда. Журнал "Кайе дю синема" написал, что смерть Моны - это ее "последняя встреча". Встреча, которая ставит точку на ее бессмысленном существовании среди своих антиподов.
Сандрине Боннер было интересно работать над этим сложным образом, доказывая, по словам Аньес Варда, "свой талант, не демонстрируя тело".
Рис. 32. 'Полиция'
Любопытно, что многие участники массовки - непрофессионалы - очень жалели Мону, убеждая Аньес Варда изменить финал. Ее просили: "Да дайте же ей пожить с хорошим парнем, не позвольте ей умереть", - на что режиссер ответила: "Мона уже не может жить, она на последнем витке катушки".
Вероятно, именно эта мысль и была сквозной линией образа. От встречи к встрече Мона все более теряет интерес к жизни. Она идет по ней, с каждым шагом приближаясь к той яме, из которой - не исключено - она сама не захотела выбраться. Образ Моны приобретает важный социальный смысл, и в этом большая заслуга молодой актрисы. Ее героиня не просто жертва общества - она носитель положительного протеста против законов общества, жить в котором не хочет.
Жюри Венецианского фестиваля, писал журнал "Ревю дю синема", не ошиблось, наградив фильм "о грязной девчонке, не умеющей говорить "спасибо". На фоне всевозможных поделок этот скромный фильм оказался неожиданно социально острым.
Пока на счету Сандрины Боннер не так уж много ролей. Но о ней написано больше, чем о многих других актрисах, уже давно снимающихся в кино. Она действительно заняла свое место в большом актерском цехе французского кино. И потому не случайно ее заявление: "Я не думаю, что на мне отразится тот факт, что я не снимаюсь в коммерческих фильмах".
Такой же некоммерческой была и ее недавняя работа у Жака Дуайона в "Пуританке" (1986) и небольшая роль в фильме М. Пиала "Полиция" (1985) и снова у него же в картине "Под солнцем сатаны" (1987), получившей "Гран-при" МКФ в Канне в 1987 году. Об этом фильме уже существует целая литература. Критика единодушно высоко отметила игру С. Боннер в роли Мушетты. Образ бунтарки и жертвы одновременно лишен всякой мистики. Реалистическая, открытая и темпераментная игра актрисы во многом способствовала успеху картины, неординарной на фоне современной продукции.
"Как и Мона, - сказала она однажды, - я, наверное, гордячка". Смелое и честное заявление актрисы, уже сейчас умеющей говорить режиссерам "нет".
Впрочем, она не только гордячка. Она умна и талантлива. Обладает здравым смыслом, понимая, что все может измениться, и тогда...