Калман Латабар

Калман Латабар

Калмана Латабара зрители запоминают сразу, после первой же эпизодической роли. А в следующем фильме уже узнают. Да и нельзя не запомнить его длинное подвижное лицо, удивленные на всю жизнь глаза, тщедушную фигуру. Герой Латабара обычно нескладен и угловат и, кажется, сам не знает, какую неведомую штуку вдруг выкинет его не поддающееся управлению тело. Нужно быть очень пластичным и тренированным актером, чтобы так играть эту вопиющую неспортивность.

Гротескное комедийное искусство Латабара родилось на опереточной сцене. И не будь подобная манера столь близкой народному площадному театру, ее можно было бы счесть просто семейной традицией. Калман Латабар - и сын, и внук, и даже правнук актеров. Его прадед - Эндре - кочевал в крытом фургоне с ярмарки на ярмарку еще в 20-х годах прошлого века. А правнук, Калман, начав играть в 16 лет, изъездил Старый и Новый Свет. И, кстати говоря, выступал не только в опереттах, но и работал с таким большим режиссером реалистического драматического театра, как Макс Рейнгардт. Словом, школа у этого актера отличная. Не приходится удивляться, что Латабар так ритмичен, музыкален (даже в немузыкальных фильмах), что он щедро пользуется откровенным комическим трюком и шаржем.

Первым его послевоенным фильмом была кинооперетта "Мишка-аристократ". Сейчас, вероятно, даже самому режиссеру Мартону Келети этот фильм кажется неумелым и театральным. Но поставлен он легко и от души.

Кадр из фильма 'Мишка-аристократ'

Осталась в прошлом чванливая венгерская аристократия с ее громкими титулами и пустыми карманами. Фильм "Мишка- аристократ" - веселые опереточные по ней поминки. Калман Латабар и его брат Арпад Латабар играют роли графов Пикси и Микси. Обычно комедийные пары составляются по контрасту: скажем, один - весельчак, другой - меланхолик. Комизм же графской пары Течея Пикси и Речея Микси состоит как раз в том, что два актера играют одну роль, один характер. Носители графских титулов давно уже не существуют как самостоятельные индивидуальности. Они внутренне похожи, так сказать, симметричны, как левая и правая половина человеческого тела. Фразу, сказанную Пикси, повторяет Микси, улыбку Микси незамедлительно дублирует Пикси. Они никогда не расстаются и даже поклялись не приближаться порознь к девушке, на руку которой претендуют. Пожалуй, Микси (его играет Арпад Латабар) несколько солиднее, зато Пикси (Калман Латабар) - интеллектуал. Ведь именно он с помощью безупречной логики выяснил, что слово "дураки", адресованное графам, не следует считать оскорблением, ибо оно лишь констатация очевидного факта.

Как и всякий человек, двуединый Пикси-Микси знает и внутреннюю борьбу. Графы стреляются из пистолетов, а потом дерутся на шпагах, но . . . клинки их шпаг завязываются узлом. Эпизод дуэли - блистательный образец клоунады, принесенный в венгерский кинематограф Калманом Латабаром. Пикси прикалывает к петлице спортивную мишень, чтобы было удобней прицеливаться, а потом просит противника подвинуться то правее, то левее, чтобы мишень оказалась на мушке.

Все достоинства да, впрочем, и недостатки Пикси ограничиваются его графским титулом. Пикси - форма без содержания, пустая оболочка.

Калман Латабар и играет некий оживший манекен, его движения упрощены и механичны; жесты, мимика не раскрывают характер, они исчерпывают его. Так мы обнаруживаем излюбленную мысль творчества Латабара. Убожество графа Пикси подчеркивает, сколь должен быть духовно богат настоящий человек.

Роли, которые в последующие годы исполняет Латабар в фильмах своего неизменного режиссера Мартона Келети, ничем не напоминают графа Пикси. Безудержные интонации буффонады соединяются с более тонким и лирическим искусством актера- психолога. У Латабара редкое свойство придавать убедительность и реальность даже драматургически плоским, по сути дела, умозрительно сконструированным персонажам.

Драматург Фенек в фильме "Яника" - не просто неудачливый влюбленный, он еще и трогательно-нежный отец озорника Яники. Однако на самом деле Яника не существует. Это лишь персонаж новой пьесы Фенека, дитя его воображения. И Латабар с завидной искренностью передает способность писателя соединять реальное с вымышленным и увлекаться своей игрой до самозабвения.

Кадр из фильма 'Яника'

В кинокомедии "Новички на стадионе" снова Латабар воплощает некий вариант такого взрослого ребенка. Тощий и нескладный Карикаш - отнюдь не беспардонный хвастун, когда рассказывает о своих спортивных триумфах и берется в течение одной недели выучить своего приятеля Пишту "сразу почти всем видам спорта". Просто Карикаш, увлекаясь, все время забывается в своей игре. Он искренне верит в правдивость своих слов. Он великолепен, как сам морской бог Нептун, когда демонстрирует образцовую во всех отношениях греблю... на стоящей на берегу лодке. Только бы никто не нарушал эту блаженную веру. Но куда там . ..

- Может быть, ты наконец покажешь мне все это на воде? . .

Карикаш смущается, отводит глаза. Ну совсем, как семилетний мальчик, которому какой-то бестактный реалист доказал, как дважды два - четыре, что поломанный фанерный ящик ничего общего с подводной лодкой не имеет.

Но уже через минуту Карикаш снова во власти своих спортивных фантазий, снова он умеет плавать, грести, бегать, играть в футбол и выжимать штангу.

В жизни мы нередко встречаем людей вроде Карикаша. Они прекрасно знают, что надо было бы делать на месте Славы Метревели и где оплошал Лев Яшин. С футбольного матча они уходят мрачноватыми: все играли не так. Карикаш - один из таких "великих" спортсменов, имен которых никогда не узнает мир.

Эта роль освещена доброй, снисходительной улыбкой актера. Беда лишь в том, что сама комедия "Новички на стадионе" слащава, неярка и порой неуместно патетична. Комику в таком фильме приходится трудно.

О роли Карикаша можно говорить как о своего рода актерском эскизе к самой большой и глубокой работе Латабара в кино - роли клоуна Пети в фильме "Судьба клоуна". Вот он, в полной мере фильм Калмана Латабара, и роль такая, о которой, вероятно, должен мечтать всякий большой комик: очень смешная, балаганная, но и очень серьезная, в чем-то трагическая, роль, комизм которой берет начало в важнейших коллизиях нашего века.

Кадр из фильма 'Судьба клоуна'

. . . Медленно тащатся по дорогам Венгрии цирковые фургоны, за ними, приветливо помахивая хоботом, переставляет ноги слон. А кругом война, фронт где-то рядом, слышна канонада. Каратели в черных мундирах ищут дезертиров, под ружьем шагают даже беззубые старики.

Кадр из фильма 'Судьба клоуна'

Мы знаем один из классических сюжетов живописи и театра - цирк или бродячая труппа будят сонный быт тихого городка. Но сейчас будить-то некого. Скорее цирк воспринимается как оплот доброго старого времени, этакий безмятежный уголок, где даже лошади танцуют.

Среди вершащейся народной трагедии кого позабавят цирковые злоключения клоуна Пети? Латабар играет не сломленную никакими обстоятельствами нормальность среди потерявшего голову мира.

Пети логичен. Он не явился на призывной пункт фашистской армии - ведь в повестке было приказано иметь при себе трехдневный запас продуктов. Где же раздобыть столько в военное время? Как бы там ни было, а Пети пунктуален и рассудителен.

В нем есть старомодность влюбчивых и робких молодых людей Диккенса. Пети по-диккенсовски нежен, застенчив и жалостлив.

Что может быть естественнее приютить у себя бездомного мальчика? А то, что за маленьким Шаникой гонится полиция, - это непостижимо для клоуна.

Кадр из фильма 'Судьба клоуна'

Пети рвет цветы для любимой девушки, восторженно, с уморительными курбетами. Он готов расцеловать каждую фиалку. Но он просто не способен заметить, что рядом с ним табличке "заминировано".

Даже на расстрел Пети идет с аккуратным чемоданчиком. Нельзя же отправляться без вещей в такой далекий путь. Чудаковатость Пети - это его стойкость, его борьба за себя. Он не желает приспосабливаться. Пети не только спасает девушку и еврейского мальчика. Все его поведение - вызов фашизму.

Клоуна должны расстрелять, а он показывает солдатам, которых устрашения ради привели на казнь дезертира, свою пантомиму, поразительно гуманную и добрую. На арене Пети приходится участвовать в унизительном и глупом номере, на него сыплются затрещины. А здесь он маленький волшебник. Портсигар в его руках становится гармошкой, яйцо превращается в утенка. Все это не так уж невинно, одно мгновенье - ив его руках гранаты.

Так Латабар подчиняет общему замыслу внешние комедийные трюки. Его клоунада - это непокорность и богатство его натуры.

... Пети преследуют. Фашист Мюллер, тяжелый и громоздкий, гоняется за ним в пустом цирке-шапито, спотыкается о барьеры и крушит стулья, он рвется напролом с бессмысленной и ненужной силой. Виртуозно ускользает от него Пети. Это бегство- творчество, бегство-импровизация. Пети кидается то вправо, то влево, то, взмывая по веревочной лестнице наверх, появляется под куполом, а потом бросается вниз. Попав на один конец доски, он забрасывает Мюллера, стоявшего на другом, в ложу для оркестра, молниеносным движением опускает на остальных фашистов сетку и исчезает, успев, однако, сделать пируэт, поклониться несуществующей публике и выкрикнуть свое победное "гоп-ля!" Может быть, это уже лишнее - и пируэт, и поклон, и "гоп-ля". Тут жизнь спасать надо. Но ведь без "лишнего" - и жизнь не в радость. А к тому же Пети - артист, как же не погордиться ему таким удачным номером, этим торжеством цирковой стихии, торжеством человеческой гармонии над тупой и злобной ограниченностью.

И неспроста к концу фильма в образе Пети появляются черточки своеобразного, хотя и комического величия. Иронии приходится потесниться. Ведь маленький клоун Пети - победитель. Его гуманизм, сентиментальность и старомодная деликатность оказались совсем не призрачными ценностями.

Искусство Латабара демократично, и не только потому, что в своих истоках оно берет начало на ярмарочных площадях. Латабар не требует от своих героев невозможного и готов простить их мелкие прегрешения, излишнюю самонадеянность, нерешительность. Но добрый Латабар не знает снисходительности к дутой значительности, высокомерию, трусости, духовной убогости. Яростно ненавидит он насилие и жестокость. Вот почему созданные им образы близки и понятны зрителям. Его любят все - и взрослые и дети. И заслуженно.

Л. Веснин

Фильмография. Калман Латабар

Платите, госпожа! 1936; Я могу видеть ее раз в неделю, 1937; Никогда в жизни не воровал, 1939; Пиджак в клетку, 1940; Каска и шляпа, 1941; Безумец творит массу глупостей, 1942; Юбка, пара штанов, 1943; Африканский жених, 1944; Мишка-аристократ (граф Пикси), 1948; Яника (драматург Фенек), 1949; Жизнь - это прекрасная песня, 1950; Штатский на поле (в советском прокате - "Новички на стадионе", Карикаш), 1951; Государственный универмаг (в советском прокате - "В одном универмаге", Даниэл), 1952; С юным сердцем (Дядя Матейка), 1953; Выше голову! (в советском прокате - "Судьба клоуна", клоун Пети), 1954; Это была только шутка (комик Дяфарш), 1963.